在心理學中，人的感覺之間有一種相通的現象，可以由一種感覺引起另一種感覺，比如聽覺上可以引起視覺上的某種對應性的感覺，或者引起心理上的種種變化，我們經常會隨著聽到的音樂沉重又或者興奮等等，這種心理活動被稱為“聯覺”。比如我們在聽一串高音時，在視覺上我們往往產生一種明亮的感覺，又可以與運動中的輕快、靈巧聯系起來。這些正如淙淙流水擊打著石塊的聲音，流動的輕快的。相反，低音讓人在視覺上產生黑暗的感覺，在行動方面也一般是與笨重、低沉聯系起來。比如暮晚的鐘聲、行軍的鼓點聲等等，將人帶往深邃的境界。這里我要談談古箏演奏中一個特殊技法——泛音的彈奏。這是我們古箏音樂中經常可以聽到一種空靈的，具有飄渺、幽遠意境的聲音，它讓人聯想到晶瑩剔透的水花，讓人聯想到紛紛飄落的花瓣，等等那些小巧的東西。它晶瑩剔透，輕盈飄逸，猶如蜻蜓點水。
音樂中，弦整體振動產生的音稱為基音，而弦部分振動而產生的音則稱為泛音。同樣是一根琴弦，但是我們演奏技法的不同就可以產生多個不同效果的聲音。同一根弦的基音與泛音就是很明顯的例子。在古箏的彈奏中，基音指的是從箏馬到前岳山這段有效弦長整體振動產生的音，而泛音則是左手觸弦點到前岳山這段有效弦長部分振動而獲得的音。前者是有效弦長的充分振動，后者是部分振動。
泛音的彈奏一般使用雙手。演奏時，右手彈奏，左手食指、無名指或者小指輕觸弦，彈奏后兩手即刻離弦。在彈奏時，我們需要先找到泛音點。古箏的泛音點是在有效弦長（指的是前岳山與琴馬之間的弦段）的二分之一、三分之一乃至四分之一處。常用的泛音是在弦段的二分之一處獲得，我們經常聽到的《梅花三弄》、《廣陵散》、《香山射鼓》、《鐵馬吟》等樂曲泛音多采自二分之一弦段。此處彈奏可獲得該音的高八度音。《梅花三弄》中泛音的運用將梅花那小巧的身姿、高潔的品行襯托出來，玲瓏剔透，惹人喜愛。《鐵馬吟》中泛音似乎又模擬出屋檐下懸起的鐵片碰撞的聲音，等等。聽起來特別的輕巧，而不噪。箏曲《風之獵》中，泛音的彈奏要變換好幾個觸弦點。泛音的彈奏也可以*由右手一只手來完成的，這種情況多見于彈奏單個的泛音，而不適合彈奏泛音音串。具體的彈奏方法是右手無名指或小指輕觸所需要的觸弦點，比如弦的二分之一處，右手大指彈弦，彈完后兩個手指同時離弦。這種方式的彈奏更需要不同手指之間的配合，觸弦的兩個手指都不能過早或過晚離弦，以免彈奏出其他的效果音。
雙手彈奏的泛音需要注意彈奏時要求雙手配合緊密。在左手需要輕巧觸弦，而避免用力壓弦；在右手則需要**聲音的顆粒，避免敲擊琴弦，而要輕輕彈撥，視樂段的需要進行力度的變化。這些都是為了**泛音的輕盈和靈巧的效果。有些同學在彈奏時，雙手配合并不好。有時候左手不等右手彈完弦就離弦，從而得不到泛音效果；有時候左手離弦太慢，從而獲得悶悶的聲音效果，感覺同樣不對。這就需要注意了，在練習時需要雙手的緊密配合。也有些同學在指力或者彈弦方法方面不講究，有的是關節迸發敲擊琴弦發聲，有的則軟弱無力，這些需要注意。我們彈奏出的泛音不能太噪，也不能太虛，要透徹清亮一點，能讓人感覺到聲音的結實。
在手勢形態上也是需要注意的。這在彈奏中尤其要注意。有些同學在彈奏泛音時，左手無精打采耷垂下來，整體上就沒有精神和氣質，這需要我們把手勢做的好看些，當然也要注意分寸，不能過于做作。

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